只不过以前在举办电影首映礼的时候，所有媒体记者和影评人都会争先恐后的向陈墨和剧组示好，唯有这一次，大家都有些人心惶惶的意思。
还有人特地在进场的时候悄悄找到杨钦东，表示自己会“尽量不提及陈墨”，然而职业操守当前，如果《惊梦》的质量不好，他们也不会违心做出其他的评价。还望陈墨和程导能够海涵。
唏嘘感叹如同惊鸟的可怜样子，简直让人无言以对，心生笑意。
程颐歌更是没好气的直接表示道：“放心写你的影评吧。我和陈墨都不是那么小气的人。只要你们据实评论，谁都不会说什么。”
满脑子都是滑铁卢的影评人们显然没有留意到程颐歌的一语双关，一个个板着脸回到自己的座位上坐好。
还有一些从好莱坞过来的记者想要采访陈墨，话里话外都在询问陈墨惨遭滑铁卢的感想。
陈墨也懒得理会这些人，直接说道：“看电影吧。我想说的都在电影里面。”
然而看在更多人的眼中，陈墨的态度与逃避无疑。
晚上八点钟，放映厅内的灯光忽然一暗。正在窃窃私语的影评人和记者们也都收敛了声音，将注意力放到大屏幕上。
伴随着丝竹管弦的昆曲前奏，大屏幕上最先出现了一个戏台子，一个扮相上杜丽娘的戏子粉墨登场，昏黄柔和的光色里，那戏子在台上轻吟慢唱“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付于断壁残骸，良辰美景奈何天，赏心悦事谁家院。朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的韶光贱……”
那声音太过悠然静谧，那一举一动太过缱绻温柔，举止间流露出的古代闺秀小姐们的春闺幽怨袅袅风流，瞬间吸引了所有观影人的注意力。
便是那些不懂得华夏戏曲文化的歪果记者们，也都在那一瞬间目瞪口呆。被那旁顾无人只沉迷在春闺愁怨中的“女子”迷得心驰神往。
仿佛心里被一丝袅袅娜娜轻轻飘飘的丝线缠绕着，撩拨着，便如醍醐灌顶一般，瞬间明白了何谓华夏诗文中所说的，情不知所起，一往而深。
第221章
《惊梦》的剧情便如它要展现的昆曲一般，温柔细腻，韵味悠长。宛如山水画一般布局精巧的电影画面，一唱三叹的婉转唱腔，戏台子上的“女子”轻吟浅唱，顾影自怜，画面悄然一转，清丽婉转的悠然唱腔里，一株在青砖墙角下悄然绽放的水仙静静出现在镜头中。
即便是有着东西方文化壁垒的隔阂，导演想要传递给观众的那一丝关于美的诠释，也清晰无误的透过视觉的震撼，传递给众人。
镜头慢慢上移，从戏台上一直挪移到碧翠的廊檐，天空似乎刚刚下过一场雨，一滴水珠儿自房檐落下，在戏台子的边缘荡漾出细碎的涟漪，透过四溅的水珠儿，依稀可见戏台上的“女子”轻抛水袖，袅娜摇曳的身姿。
画面仿佛照进了水里一般轻轻荡漾，不安的细碎的动摇着，慢慢转化成一双不停颤抖的眼皮。那一秒，眼睛的主人睁开双眼，炫目的阳光从玻璃窗外倾洒进来，镜头顺着眼睛主人的视角扫视了周围，是一间非常普通的大学宿舍。
正在台下观看电影的影评人们眼睛一亮，立刻明白了程颐歌导演安排这一幕镜头的用意——
寓意“自恋”的水仙花，如涟漪荡漾的水面一般一触即破的梦境。程颐歌导演在影片开场之初，用诗画一般梦幻的镜头语言诠释了整个影片的主旨。
“于细微处见真意。”来自好莱坞《视觉与特效》杂志的记者兼影评人汤姆在笔记本上悄然写道。
正因为这一组美到惊心动魄的镜头，这位远渡重洋的记者兼影评人先生突然升起了好好看电影的欲望。
很显然，放映厅里有许多人都是这么想的——不论大家是否对陈墨以及《惊梦》这部电影抱有幸灾乐祸的“恶意”，从本质上来说，他们都是真正关心电影的专业人士。
任何一名有职业道德与修养的专业人士，在看到值得品味的电影桥段时，都会情不自禁的倾注自己的全部注意力。
大屏幕上，扮演女主角的赵萌蕊已经揉着眼睛从床上爬下来，她穿着一件纯白色的连衣裙睡衣，长长的头发披在肩膀上，漆黑如点墨的眸子呈出两泓澄澈的笑意，她推开窗户，灿烂的阳光顺着斑驳的枝叶倾洒下来，在她的周围渡上一层炫目的金色。一阵微风拂过，长长的头发随风飘起，在打了柔光的镜头面前，有种触目惊心的清纯文艺的美。
不得不说，不论赵萌蕊本人如何脑残，她的脸长得是真不错。尤其是在程颐歌导演的苦心调教下，她低头浅笑用手将头发挽到耳后的一幕，简直美到极处。
最是那一低头的温柔，恰似水莲花不胜凉风的娇羞。
那清纯中带着女儿娇羞的清丽妩媚，直教人眼前一亮。便是自诩娱乐圈内阅人无数的影评人们，此时此刻也情不自禁的感叹一声。
画面中，被几位同学从练习室赶出来的孟湘湘径自走在琉璃厂的大街上。青砖墨瓦，雕梁画栋，甚至是穿梭在街道上的行人都被镜头渡上了一抹浓重的色彩，沿街叫卖的小贩，摊子上刻意做旧的“古董”，带有明显华夏风的颜色对比让人轻而易举的感受到川流不息的高楼广厦中，依旧存在着的古老风情。
在琉璃厂漫无目的闲逛的孟湘湘最终看重了一套摆放在角落里的点翠头面，她同小贩讨价还价，最终花光了大半积蓄，买下了这一套头面。
真正的故事由此展开。
一位资深的影评人顺势看了眼手表，才发现整部电影恰好播出了十分钟左右，开场、主题、铺垫，虽然是一部文艺片，可是在叙事节奏上却是如此的严谨。
怪不得给人一种异常流畅，丝毫不觉得拖沓的感觉。
一切都是如此的恰到好处。
大屏幕中，女主角孟湘湘第一次戴上了点翠头面，在练习室里唱出了《牡丹亭》中《游园惊梦》的选段。
也正是影片开场时陈墨在戏台子上演出的那一段戏。
然而相比于陈墨的韵味十足余音绕梁，孟湘湘的唱腔身段就生涩很多，即便是有后期剪辑的竭力弥补，珍珠和鱼目的鲜明对比还是让放映厅内的影评人们下意识的皱了皱眉。正如刚刚尝过了海陆八珍的食客，绝对不会为一碗清粥动容。
只会觉得寡淡，无味。
联想到赵萌蕊退出剧组的前后风波，很多人有意识的点了点头。
如果接下来赵萌蕊的表现仍旧如此，就怪不得程颐歌导演宁愿把人踹出去也不肯妥协。
花瓶虽美，可若是影响到整幅画面的协调，弃之也不可惜。
大屏幕中，剧情已经进展到了孟湘湘不断入梦的一幕。身穿白色绸缎中衣的戏子在老旧的戏台上清唱着《游园惊梦》，有白色轻纱随风舞动，众人留意到那戏台就是影片开场时出现的戏台子。
只是一个繁华一个败落，便如洗尽铅华退却残妆，徒留一声轻叹。
最是人间留不住，镜花水月转头空。
强烈的对比不仅让观者心生好奇，想要知道在那戏子的身上究竟发生了什么。
如此之外，正如许多影评人所料，在接下来的剧情中，赵萌蕊的表现一如既往，文戏对白的情节还好一些，唯有扮相上唱戏的时候，那身段唱腔实在差强人意——唱腔还好一些，可以让后期弥补，可是那举止神态身段动作，实在让人有鸡肋之感叹。
好在赵萌蕊的镜头并不算多，从入梦开始，程颐歌便将大部分的镜头落在陈墨的身上。
镜头也以旁观者的角度，慢慢挖掘出戏子孟莲生的一生。
自幼学戏，只懂得唱戏，少年慕艾，却爱上了自己扮相的杜丽娘，他想与自己厮守终生，却不料天不遂人愿，有人看上了他这一副皮囊。孟莲生绝望之下，只好服毒自尽，临死前又扮上杜丽娘，在戏台上唱着《游园惊梦》，毒发身亡。便如希腊神话中的纳西索斯，因戏生情，因戏而死。
那是一个自生而死都绝对纯粹痴情的灵魂，不仅吸引着千年前的人为之疯狂，也同样吸引女主角孟湘湘。
她发觉自己爱上了孟莲生，她扮相上杜丽娘，学着孟莲生的身段唱腔在练习室内一遍一遍的反复练习。可不知怎么着，随着她的动作越来越圆润，唱腔越老越清丽，她的容貌也越来越相似于孟莲生。
直到有一天，两人完完全全的成为一个人。
坐在放映厅内的影评人们十分惊讶的发现，在练习室内，扮相上杜丽娘的孟湘湘同陈墨扮演的孟莲生同样唱着《游园惊梦》，随着两人的动作越来越相似，两双水袖不断缠绵的纠缠在一起，孟湘湘的轮廓慢慢变成了孟莲生的样子。
精妙的后期特效配合着这一段的剧情，让人不禁心生一丝诡异的毛骨悚然。丝竹管弦笙箫盈耳的缠绵曲调中，两个人的身影慢慢合而为一。在彻底融入的一瞬间，练习室的大门突然被人踹开，一群女生气势汹汹的走入镜头，讨伐孟湘湘每日霸占练习室的行为，认为孟湘湘的举动耽误了大家的时间，为了即将举行的校园戏曲大赛，大家一致决定要把孟湘湘赶出去。
向来很好说话的孟湘湘异常罕见的表达了自己的执着，她宁死不愿意离开这间练习室。双方因此争执起来。
推搡之间，孟湘湘头上的点翠头饰突然掉落在地上，有珠花四散开来。
一向沉默懦弱的孟湘湘突然像变了一个人，她面色狰狞发了疯一样的同几位女同学厮打起来，甚至掐住了那位弄坏她点翠头饰的女同学的脖子。
孟湘湘的态度让所有人感到害怕，有人慌忙跑出去叫了老师。
被孟湘湘掐住脖子的女同学昏死过去，大家手忙脚乱的拉开孟湘湘，把女同学送到校医室。
事后，孟湘湘和参与打架的女同学都遭到了学校的严厉批评。不过考虑到孟湘湘日益长进的唱腔身段，学校方面还是给孟湘湘报了名，让孟湘湘参加校园戏曲大赛，参赛的选段恰好就是《游园惊梦》。
为了准备比赛，孟湘湘在练习室的时间更长了。
陈墨扮演的孟莲生总是在最开始的时候陪着孟湘湘唱戏，最终同孟湘湘合而为一。而随着孟湘湘练习的时间越来越长，孟莲生“附着”在孟湘湘灵魂中的时间也越来越久。
直到校园戏曲大赛当天，当孟湘湘从梦中苏醒时，镜子中映照出的却是孟莲生的脸。
孟莲生对镜揽照，他拿起妆台上的眉笔为自己静静的画眉，看着镜中慢慢扮相上杜丽娘，幽幽念白道：“情不知所起，一往而深，生者可以死，死者可以生。”
那念白余音绕梁，宛若丝线轻飘飘的缠绕着心尖。又如檀香袅袅向上盘桓着，最终氤氲出满室佛香。
端坐在妆台上的孟莲生冲着镜子中的杜丽娘嫣然一笑，画外音突然响起了主持人报幕的声音。
画面一转，却是赵萌蕊饰演的孟湘湘在香樟树下冲着孟莲生温柔浅笑的模样，炫目的阳光透过郁郁葱葱的枝叶照射出斑驳的影像，孟莲生扮相上杜丽娘，顺着黑漆漆的后台通道直接登台。
镁光灯如天上繁星，时隔千年的小戏子当着满座衣冠轻吟浅唱——
“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付于断壁残垣。良辰美景奈何天……”
这一日的演出自然是极为成功极为轰动的。在素质教育流于表面，大部分古老技艺都变得敷衍塞责，流于皮毛，总抵挡不了镁光灯的浮躁诱惑，居然能有戏曲学院的学生把一曲《游园惊梦》诠释的这样令人惊艳，别说台下的学校领导备受赞誉，便是许许多多的看客亦被台上的杜丽娘所惊艳。轰然叫好的声音同千年以前，为孟莲生捧场的客官们合而为一。
一曲终了，悄然谢幕的孟莲生却将如斯热闹抛诸于脑后，他面容恬静的同报幕的主持人擦肩而过，穿过长长的漆黑的后台甬道，走出学校表演大楼，走入夜色。
夜风拂过，有月色倒悬于空，可两旁的路灯却比月色更明亮。
孟莲生一路蜿蜒着走过种满了香樟树的道路，走过每一处他曾与孟湘湘一同走过的地方，最后来到了学校的人工湖。
夜色阑珊，湖中一轮明月皎洁，孟莲生低着头，看到湖水涟漪中杜丽娘娇俏的容颜，他微微一笑，轻轻凑上前去，想要轻吻杜丽娘的朱唇。
只听扑通一声，湖面荡漾出一圈圈的涟漪。天上月色皎洁，夜色更为静谧。
一阵如泣如诉呜呜咽咽的丝竹管弦之声隐隐约约的缠绕在耳边，光色柔和，如诗如画的空境中，如轻烟一般缥缈的《游园惊梦》忽远忽近。
“……原来姹紫嫣红开遍，似这般都付于断壁残骸，良辰美景奈何天，赏心悦事谁家院。朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的韶光贱……”
第222章
“情不知所起，一往而深，生者可以死，死者可以生。一部《惊梦》，讲述的不仅仅是爱情，同样也是华夏古典技艺薪火传承的精神。”
“最惊悚的爱情文艺片。信仰的力量可以穿越千年。”
“自恋究竟可以达到什么程度？只要看过《惊梦》你就知道，当一个人爱上幻想中的自己，结局是要命的……”
“《惊梦》讲述了两个人爱上自己为了和自己永远享受选择自杀的故事？”
“剧情没看懂，不过陈墨扮演的孟莲生猴漂酿。”
“赵萌蕊的演技果然是一个大写的尴尬，怪不得程颐歌导演宁愿改剧本也要把人踹出剧组。”
“看了《惊梦》，我宣布墙头已爬，从今天开始我就是陈墨的颜粉……”
“有没有人看懂最后的结局？究竟是孟莲生附身在孟湘湘身上还是孟湘湘把自己幻想成孟莲生，最后为什么要自杀，我怎么都没看懂？”
“陈墨扮演的孟莲生好好看，有人要二刷吗？”
就在首映礼结束的第二天，蒜瓣网和各大媒体杂志纷纷给出影评。有些是从镜头结构布局等等专业方面分析，有些是单纯舔颜的。不得不说程颐歌导演的镜头功底就是强，一部文艺片拍的美轮美奂，再加上剧情够跌宕狗血，所以在首映结束后，尽管有很多人都对影片的结局产生了疑问，可还是有大批的影迷前仆后继的走进电影院。
这其中最为疯狂的就是陈墨的死忠粉们，二刷三刷都是习以为常，只不过之前是为了给陈墨撑场面，这次却是为了舔颜去的。
导致《惊梦》上映两周后，票房硬生生的窜到了7,78亿，这其中不难看出陈墨彪悍的票房号召力，以及大多数影迷对于《惊梦》剧组诚意的认可。
这样的好成绩让原本在心底暗搓搓的幸灾乐祸，想要亲眼看到《惊梦》滑铁卢的好莱坞记者和某些陈墨黑们异常失望。
那些曾经唱衰《惊梦》的媒体杂志们不得不捏着鼻子在专栏报道中各种分析《惊梦》一个文艺片为什么会有这样好的票房，大部分影评人都认为这一切都要归功于程颐歌导演炉火纯青的执导能力以及陈墨临危受命的精彩演绎，当然也有人酸溜溜的认为同陈墨近些年参演的其他作品相比较，《惊梦》在票房和口碑上仍然是失败的——毕竟在此之前，陈墨参演的每一部电影全球票房都能超过百亿软妹币，口碑更是不必多说。唯有《惊梦》，票房就不必说了，就算是口碑……虽说程颐歌和姚君梁在改剧本的问题上做到了自圆其说，可临时改编的故事情节始终不如仔细推敲过的细致圆润，正如精心烹制的国宴同方便面的区别，虽然后者也能做到有滋有味，但细细品尝下来，着实逊色太多。
这种论调在网上发出后，立刻得到了一批陈墨黑的拥护，很多人在网上上蹿下跳真情实感的认为陈墨已经是江郎才尽，日薄西山，这回参演《惊梦》就是纯纯粹粹的吃老本坑粉丝。更言之凿凿的确信如果是别人参演《惊梦》，碰上这种中途换主角大量删改剧本的烂事儿，肯定不会有这么多的票房。
更有一批人在网上别有用心的评价接拍《惊梦》这部电影完全是陈墨被程颐歌导演算计了。败口碑败好感度的给《惊梦》争票房，不好的影响全都自己背着了。
这样的论调一出现，当然引起了程颐歌粉丝的不满。程颐歌的粉丝们不好指责陈墨，只好调转枪炮，于是赵萌蕊没演技在片场内破罐子破摔逼迫程颐歌不得不临时换人的旧事又被人提了起来。
还有人特地在进场的时候悄悄找到杨钦东，表示自己会“尽量不提及陈墨”，然而职业操守当前，如果《惊梦》的质量不好，他们也不会违心做出其他的评价。还望陈墨和程导能够海涵。
唏嘘感叹如同惊鸟的可怜样子，简直让人无言以对，心生笑意。
程颐歌更是没好气的直接表示道：“放心写你的影评吧。我和陈墨都不是那么小气的人。只要你们据实评论，谁都不会说什么。”
满脑子都是滑铁卢的影评人们显然没有留意到程颐歌的一语双关，一个个板着脸回到自己的座位上坐好。
还有一些从好莱坞过来的记者想要采访陈墨，话里话外都在询问陈墨惨遭滑铁卢的感想。
陈墨也懒得理会这些人，直接说道：“看电影吧。我想说的都在电影里面。”
然而看在更多人的眼中，陈墨的态度与逃避无疑。
晚上八点钟，放映厅内的灯光忽然一暗。正在窃窃私语的影评人和记者们也都收敛了声音，将注意力放到大屏幕上。
伴随着丝竹管弦的昆曲前奏，大屏幕上最先出现了一个戏台子，一个扮相上杜丽娘的戏子粉墨登场，昏黄柔和的光色里，那戏子在台上轻吟慢唱“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付于断壁残骸，良辰美景奈何天，赏心悦事谁家院。朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的韶光贱……”
那声音太过悠然静谧，那一举一动太过缱绻温柔，举止间流露出的古代闺秀小姐们的春闺幽怨袅袅风流，瞬间吸引了所有观影人的注意力。
便是那些不懂得华夏戏曲文化的歪果记者们，也都在那一瞬间目瞪口呆。被那旁顾无人只沉迷在春闺愁怨中的“女子”迷得心驰神往。
仿佛心里被一丝袅袅娜娜轻轻飘飘的丝线缠绕着，撩拨着，便如醍醐灌顶一般，瞬间明白了何谓华夏诗文中所说的，情不知所起，一往而深。
第221章
《惊梦》的剧情便如它要展现的昆曲一般，温柔细腻，韵味悠长。宛如山水画一般布局精巧的电影画面，一唱三叹的婉转唱腔，戏台子上的“女子”轻吟浅唱，顾影自怜，画面悄然一转，清丽婉转的悠然唱腔里，一株在青砖墙角下悄然绽放的水仙静静出现在镜头中。
即便是有着东西方文化壁垒的隔阂，导演想要传递给观众的那一丝关于美的诠释，也清晰无误的透过视觉的震撼，传递给众人。
镜头慢慢上移，从戏台上一直挪移到碧翠的廊檐，天空似乎刚刚下过一场雨，一滴水珠儿自房檐落下，在戏台子的边缘荡漾出细碎的涟漪，透过四溅的水珠儿，依稀可见戏台上的“女子”轻抛水袖，袅娜摇曳的身姿。
画面仿佛照进了水里一般轻轻荡漾，不安的细碎的动摇着，慢慢转化成一双不停颤抖的眼皮。那一秒，眼睛的主人睁开双眼，炫目的阳光从玻璃窗外倾洒进来，镜头顺着眼睛主人的视角扫视了周围，是一间非常普通的大学宿舍。
正在台下观看电影的影评人们眼睛一亮，立刻明白了程颐歌导演安排这一幕镜头的用意——
寓意“自恋”的水仙花，如涟漪荡漾的水面一般一触即破的梦境。程颐歌导演在影片开场之初，用诗画一般梦幻的镜头语言诠释了整个影片的主旨。
“于细微处见真意。”来自好莱坞《视觉与特效》杂志的记者兼影评人汤姆在笔记本上悄然写道。
正因为这一组美到惊心动魄的镜头，这位远渡重洋的记者兼影评人先生突然升起了好好看电影的欲望。
很显然，放映厅里有许多人都是这么想的——不论大家是否对陈墨以及《惊梦》这部电影抱有幸灾乐祸的“恶意”，从本质上来说，他们都是真正关心电影的专业人士。
任何一名有职业道德与修养的专业人士，在看到值得品味的电影桥段时，都会情不自禁的倾注自己的全部注意力。
大屏幕上，扮演女主角的赵萌蕊已经揉着眼睛从床上爬下来，她穿着一件纯白色的连衣裙睡衣，长长的头发披在肩膀上，漆黑如点墨的眸子呈出两泓澄澈的笑意，她推开窗户，灿烂的阳光顺着斑驳的枝叶倾洒下来，在她的周围渡上一层炫目的金色。一阵微风拂过，长长的头发随风飘起，在打了柔光的镜头面前，有种触目惊心的清纯文艺的美。
不得不说，不论赵萌蕊本人如何脑残，她的脸长得是真不错。尤其是在程颐歌导演的苦心调教下，她低头浅笑用手将头发挽到耳后的一幕，简直美到极处。
最是那一低头的温柔，恰似水莲花不胜凉风的娇羞。
那清纯中带着女儿娇羞的清丽妩媚，直教人眼前一亮。便是自诩娱乐圈内阅人无数的影评人们，此时此刻也情不自禁的感叹一声。
画面中，被几位同学从练习室赶出来的孟湘湘径自走在琉璃厂的大街上。青砖墨瓦，雕梁画栋，甚至是穿梭在街道上的行人都被镜头渡上了一抹浓重的色彩，沿街叫卖的小贩，摊子上刻意做旧的“古董”，带有明显华夏风的颜色对比让人轻而易举的感受到川流不息的高楼广厦中，依旧存在着的古老风情。
在琉璃厂漫无目的闲逛的孟湘湘最终看重了一套摆放在角落里的点翠头面，她同小贩讨价还价，最终花光了大半积蓄，买下了这一套头面。
真正的故事由此展开。
一位资深的影评人顺势看了眼手表，才发现整部电影恰好播出了十分钟左右，开场、主题、铺垫，虽然是一部文艺片，可是在叙事节奏上却是如此的严谨。
怪不得给人一种异常流畅，丝毫不觉得拖沓的感觉。
一切都是如此的恰到好处。
大屏幕中，女主角孟湘湘第一次戴上了点翠头面，在练习室里唱出了《牡丹亭》中《游园惊梦》的选段。
也正是影片开场时陈墨在戏台子上演出的那一段戏。
然而相比于陈墨的韵味十足余音绕梁，孟湘湘的唱腔身段就生涩很多，即便是有后期剪辑的竭力弥补，珍珠和鱼目的鲜明对比还是让放映厅内的影评人们下意识的皱了皱眉。正如刚刚尝过了海陆八珍的食客，绝对不会为一碗清粥动容。
只会觉得寡淡，无味。
联想到赵萌蕊退出剧组的前后风波，很多人有意识的点了点头。
如果接下来赵萌蕊的表现仍旧如此，就怪不得程颐歌导演宁愿把人踹出去也不肯妥协。
花瓶虽美，可若是影响到整幅画面的协调，弃之也不可惜。
大屏幕中，剧情已经进展到了孟湘湘不断入梦的一幕。身穿白色绸缎中衣的戏子在老旧的戏台上清唱着《游园惊梦》，有白色轻纱随风舞动，众人留意到那戏台就是影片开场时出现的戏台子。
只是一个繁华一个败落，便如洗尽铅华退却残妆，徒留一声轻叹。
最是人间留不住，镜花水月转头空。
强烈的对比不仅让观者心生好奇，想要知道在那戏子的身上究竟发生了什么。
如此之外，正如许多影评人所料，在接下来的剧情中，赵萌蕊的表现一如既往，文戏对白的情节还好一些，唯有扮相上唱戏的时候，那身段唱腔实在差强人意——唱腔还好一些，可以让后期弥补，可是那举止神态身段动作，实在让人有鸡肋之感叹。
好在赵萌蕊的镜头并不算多，从入梦开始，程颐歌便将大部分的镜头落在陈墨的身上。
镜头也以旁观者的角度，慢慢挖掘出戏子孟莲生的一生。
自幼学戏，只懂得唱戏，少年慕艾，却爱上了自己扮相的杜丽娘，他想与自己厮守终生，却不料天不遂人愿，有人看上了他这一副皮囊。孟莲生绝望之下，只好服毒自尽，临死前又扮上杜丽娘，在戏台上唱着《游园惊梦》，毒发身亡。便如希腊神话中的纳西索斯，因戏生情，因戏而死。
那是一个自生而死都绝对纯粹痴情的灵魂，不仅吸引着千年前的人为之疯狂，也同样吸引女主角孟湘湘。
她发觉自己爱上了孟莲生，她扮相上杜丽娘，学着孟莲生的身段唱腔在练习室内一遍一遍的反复练习。可不知怎么着，随着她的动作越来越圆润，唱腔越老越清丽，她的容貌也越来越相似于孟莲生。
直到有一天，两人完完全全的成为一个人。
坐在放映厅内的影评人们十分惊讶的发现，在练习室内，扮相上杜丽娘的孟湘湘同陈墨扮演的孟莲生同样唱着《游园惊梦》，随着两人的动作越来越相似，两双水袖不断缠绵的纠缠在一起，孟湘湘的轮廓慢慢变成了孟莲生的样子。
精妙的后期特效配合着这一段的剧情，让人不禁心生一丝诡异的毛骨悚然。丝竹管弦笙箫盈耳的缠绵曲调中，两个人的身影慢慢合而为一。在彻底融入的一瞬间，练习室的大门突然被人踹开，一群女生气势汹汹的走入镜头，讨伐孟湘湘每日霸占练习室的行为，认为孟湘湘的举动耽误了大家的时间，为了即将举行的校园戏曲大赛，大家一致决定要把孟湘湘赶出去。
向来很好说话的孟湘湘异常罕见的表达了自己的执着，她宁死不愿意离开这间练习室。双方因此争执起来。
推搡之间，孟湘湘头上的点翠头饰突然掉落在地上，有珠花四散开来。
一向沉默懦弱的孟湘湘突然像变了一个人，她面色狰狞发了疯一样的同几位女同学厮打起来，甚至掐住了那位弄坏她点翠头饰的女同学的脖子。
孟湘湘的态度让所有人感到害怕，有人慌忙跑出去叫了老师。
被孟湘湘掐住脖子的女同学昏死过去，大家手忙脚乱的拉开孟湘湘，把女同学送到校医室。
事后，孟湘湘和参与打架的女同学都遭到了学校的严厉批评。不过考虑到孟湘湘日益长进的唱腔身段，学校方面还是给孟湘湘报了名，让孟湘湘参加校园戏曲大赛，参赛的选段恰好就是《游园惊梦》。
为了准备比赛，孟湘湘在练习室的时间更长了。
陈墨扮演的孟莲生总是在最开始的时候陪着孟湘湘唱戏，最终同孟湘湘合而为一。而随着孟湘湘练习的时间越来越长，孟莲生“附着”在孟湘湘灵魂中的时间也越来越久。
直到校园戏曲大赛当天，当孟湘湘从梦中苏醒时，镜子中映照出的却是孟莲生的脸。
孟莲生对镜揽照，他拿起妆台上的眉笔为自己静静的画眉，看着镜中慢慢扮相上杜丽娘，幽幽念白道：“情不知所起，一往而深，生者可以死，死者可以生。”
那念白余音绕梁，宛若丝线轻飘飘的缠绕着心尖。又如檀香袅袅向上盘桓着，最终氤氲出满室佛香。
端坐在妆台上的孟莲生冲着镜子中的杜丽娘嫣然一笑，画外音突然响起了主持人报幕的声音。
画面一转，却是赵萌蕊饰演的孟湘湘在香樟树下冲着孟莲生温柔浅笑的模样，炫目的阳光透过郁郁葱葱的枝叶照射出斑驳的影像，孟莲生扮相上杜丽娘，顺着黑漆漆的后台通道直接登台。
镁光灯如天上繁星，时隔千年的小戏子当着满座衣冠轻吟浅唱——
“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付于断壁残垣。良辰美景奈何天……”
这一日的演出自然是极为成功极为轰动的。在素质教育流于表面，大部分古老技艺都变得敷衍塞责，流于皮毛，总抵挡不了镁光灯的浮躁诱惑，居然能有戏曲学院的学生把一曲《游园惊梦》诠释的这样令人惊艳，别说台下的学校领导备受赞誉，便是许许多多的看客亦被台上的杜丽娘所惊艳。轰然叫好的声音同千年以前，为孟莲生捧场的客官们合而为一。
一曲终了，悄然谢幕的孟莲生却将如斯热闹抛诸于脑后，他面容恬静的同报幕的主持人擦肩而过，穿过长长的漆黑的后台甬道，走出学校表演大楼，走入夜色。
夜风拂过，有月色倒悬于空，可两旁的路灯却比月色更明亮。
孟莲生一路蜿蜒着走过种满了香樟树的道路，走过每一处他曾与孟湘湘一同走过的地方，最后来到了学校的人工湖。
夜色阑珊，湖中一轮明月皎洁，孟莲生低着头，看到湖水涟漪中杜丽娘娇俏的容颜，他微微一笑，轻轻凑上前去，想要轻吻杜丽娘的朱唇。
只听扑通一声，湖面荡漾出一圈圈的涟漪。天上月色皎洁，夜色更为静谧。
一阵如泣如诉呜呜咽咽的丝竹管弦之声隐隐约约的缠绕在耳边，光色柔和，如诗如画的空境中，如轻烟一般缥缈的《游园惊梦》忽远忽近。
“……原来姹紫嫣红开遍，似这般都付于断壁残骸，良辰美景奈何天，赏心悦事谁家院。朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的韶光贱……”
第222章
“情不知所起，一往而深，生者可以死，死者可以生。一部《惊梦》，讲述的不仅仅是爱情，同样也是华夏古典技艺薪火传承的精神。”
“最惊悚的爱情文艺片。信仰的力量可以穿越千年。”
“自恋究竟可以达到什么程度？只要看过《惊梦》你就知道，当一个人爱上幻想中的自己，结局是要命的……”
“《惊梦》讲述了两个人爱上自己为了和自己永远享受选择自杀的故事？”
“剧情没看懂，不过陈墨扮演的孟莲生猴漂酿。”
“赵萌蕊的演技果然是一个大写的尴尬，怪不得程颐歌导演宁愿改剧本也要把人踹出剧组。”
“看了《惊梦》，我宣布墙头已爬，从今天开始我就是陈墨的颜粉……”
“有没有人看懂最后的结局？究竟是孟莲生附身在孟湘湘身上还是孟湘湘把自己幻想成孟莲生，最后为什么要自杀，我怎么都没看懂？”
“陈墨扮演的孟莲生好好看，有人要二刷吗？”
就在首映礼结束的第二天，蒜瓣网和各大媒体杂志纷纷给出影评。有些是从镜头结构布局等等专业方面分析，有些是单纯舔颜的。不得不说程颐歌导演的镜头功底就是强，一部文艺片拍的美轮美奂，再加上剧情够跌宕狗血，所以在首映结束后，尽管有很多人都对影片的结局产生了疑问，可还是有大批的影迷前仆后继的走进电影院。
这其中最为疯狂的就是陈墨的死忠粉们，二刷三刷都是习以为常，只不过之前是为了给陈墨撑场面，这次却是为了舔颜去的。
导致《惊梦》上映两周后，票房硬生生的窜到了7,78亿，这其中不难看出陈墨彪悍的票房号召力，以及大多数影迷对于《惊梦》剧组诚意的认可。
这样的好成绩让原本在心底暗搓搓的幸灾乐祸，想要亲眼看到《惊梦》滑铁卢的好莱坞记者和某些陈墨黑们异常失望。
那些曾经唱衰《惊梦》的媒体杂志们不得不捏着鼻子在专栏报道中各种分析《惊梦》一个文艺片为什么会有这样好的票房，大部分影评人都认为这一切都要归功于程颐歌导演炉火纯青的执导能力以及陈墨临危受命的精彩演绎，当然也有人酸溜溜的认为同陈墨近些年参演的其他作品相比较，《惊梦》在票房和口碑上仍然是失败的——毕竟在此之前，陈墨参演的每一部电影全球票房都能超过百亿软妹币，口碑更是不必多说。唯有《惊梦》，票房就不必说了，就算是口碑……虽说程颐歌和姚君梁在改剧本的问题上做到了自圆其说，可临时改编的故事情节始终不如仔细推敲过的细致圆润，正如精心烹制的国宴同方便面的区别，虽然后者也能做到有滋有味，但细细品尝下来，着实逊色太多。
这种论调在网上发出后，立刻得到了一批陈墨黑的拥护，很多人在网上上蹿下跳真情实感的认为陈墨已经是江郎才尽，日薄西山，这回参演《惊梦》就是纯纯粹粹的吃老本坑粉丝。更言之凿凿的确信如果是别人参演《惊梦》，碰上这种中途换主角大量删改剧本的烂事儿，肯定不会有这么多的票房。
更有一批人在网上别有用心的评价接拍《惊梦》这部电影完全是陈墨被程颐歌导演算计了。败口碑败好感度的给《惊梦》争票房，不好的影响全都自己背着了。
这样的论调一出现，当然引起了程颐歌粉丝的不满。程颐歌的粉丝们不好指责陈墨，只好调转枪炮，于是赵萌蕊没演技在片场内破罐子破摔逼迫程颐歌不得不临时换人的旧事又被人提了起来。